《野爱歌唱》艾在上海——艾野原创作品演唱会唱响第40届上海之春国际音乐节

　　第40届上海之春国际音乐节参演节目《野爱歌唱》艾在上海艾野原创作品演唱会于3月30日在上海兰心大剧院唱响。

　　艾野原创音乐作品演唱会，以唱作人艾野在上海创作的近百首优秀原创音乐作品为基础，精选出了歌唱祖国、歌唱上海和歌唱新时代当下生活的20首作品作为现场演唱的歌曲。现场演出运用乐队+多媒体科技光影相辅助的形式，让观众在全新的视听观感中欣赏音乐的魅力。演唱表达形式以流行、民谣、摇滚融合民族音乐元素为主，展现出上海青年文艺人对新时代中国原创音乐的理解和演绎。

　　艾野开场连续演唱三首歌曲《点亮》《心中的家》《继续前行》，分别把家乡成长时光和对父辈的致敬，用流行摇滚和民谣结合的形式唱了出来。《点亮》歌词中唱到：“就让我用这一首歌，点亮你前方的路”。反复的律动让开场即点燃全场。随后艾野和乐队带来的《梦在远方》《可是我》表达了对黄浦江和黑龙江的真挚情感和对自我一路创作中的孤独寂寞中依然前行的心情。

　　此次演唱会的嘉宾，青年女歌手丁一凡带来了艾野近年来援疆文艺创作中的两首代表作《莎车是我的诗和远方》《又见康桥》。中场艾野开场带来的《石库门的灯光》，曾荣获了海派原创音乐大赛的一等奖。这首作品是为建党百年创作的主题作品，当中的歌词和旋律非常巧妙的将流行摇滚融入了作品当中，间奏的主题solo听到了茉莉花中江南唯美的旋律，唯美中彰显着大气。而《一路向东》是艾野为浦东新区改革开放30周年创作的作品，歌曲朗朗上口、充满阳光、充满能量的旋律，配着艾野略带沙哑力量的嗓音，将演唱会现场推向高潮。据悉，这首歌曲曾荣获浦东改革开放30周年原创歌曲金曲奖。整场演出体现了青年音乐人在海派文化创作氛围中的全新海派表达。随后演唱的歌曲《外滩》是和一位海外生活多年回来的女孩合作创作的作品，也邀请了大提琴黄嘉奕，艾野手中的木吉他和大提琴的对话，瞬间把现场拉入外滩繁华过后的安静夜晚，一个女孩对自我人生的思考，流行的旋律和带有放克的节奏唱出了一位单身女性在职场和生活中的心声；而《魔都》是艾野的新作，现场观众听到“人们都叫你魔都”这句歌词和旋律的时候，很多人已经热泪盈眶并打开手机的灯光，点亮全场。

　　演唱会上，艾野还邀请了青年男歌手巴特尔邓勇，演唱了由著名词作家张海宁作词，艾野作曲的作品《我要去那遥远的地方》，这首歌曲在央视和互联网很多平台播出后，受到了很多观众和粉丝的喜爱。

　　在演唱会的彩蛋时间，艾野邀请了从四川音乐学院毕业多年，并一直合作的吉他手董果，演奏了艾野的第一张个人原创专辑中的作品《等到花开》以及近年来他的新作，《逍遥自在》中艾野和邀请青年笛子演奏家王丽尼和乐队一起带我们穿越群山云海，艾野的嗓音沙哑充满温暖又不失力量感。《大学纷飞的夜晚》把我们带回了零下30的北方，和白桦林中的北方时光，深情表达了年少时对自己心中喜欢过的姑娘的想念，在这个环节，艾野向观众介绍了乐队的乐手老师，并带来了一段非常精彩的乐队表演。《高山上的小调调》则是艾野前几年在婺源山上写的小民谣，清新的旋律配上一把吉他和一支箫，仿佛回到了茶马古道的时光。《花朵》用了一架电钢琴弹唱，在大提琴黄嘉奕的演奏下，浪漫表达了对爱情、对过往时光的心声。最后以一首《流淌的河》作为整场演唱会的结尾，并邀请了青年音乐人李海涛演奏了马头琴，用一首朗朗上口的民谣开始，编曲中和乐队反复的段落中将演唱一步步推向高潮，最后的吉他弹唱和艾野的人声相结合，感动了全场！整场演出在简约的灯光舞美环境中，诠释了一场现场气氛和好歌曲的视听盛宴！

　　艾野原创音乐作品以弘扬中华优秀文化为基础，在创作上坚持守正创新，坚持为时代画像、为时代立传、为时代明德为要求，紧紧围绕红色文化、江南文化、海派文化展开自己的音乐作品创作。作为原创青年音乐人，这次得到了上海音乐家协会、上海新文艺工作者联合会、上海市黑龙江商会、上海康迪文旅的支持和关心，让艾野更安心创作，有了更多的动力和力量歌唱我们的上海。现场的一群时髦阿姨们开心的说：“上海是在推新人新作，这么多歌唱祖国和上海的原创歌曲，关键还很适合老百姓演唱，真好听。”

　　连日来，在山东烟台长岛海域，养殖工人驾驶船只开展贝类养殖、浮漂更换等海上生产作业，呈现出一派“海上春耕”的繁忙景象。

　　近年来，潼南区坚持“绿水青山就是金山银山”的生态发展理念，深入挖掘“油菜花经济”的潜力，以花为媒，大力推进农文旅融合发展，有效助力农民增收和乡村振兴。

　　目前，玉渊潭公园技术人员正在加紧进行樱花促培，100余盆早樱、中樱、晚樱将于下周提前绽放、同期争艳。

　　此次展览汇聚敦煌研究院、甘肃省博物馆、甘肃简牍博物馆及中国美术馆藏品240余件（套），包括彩陶、简牍、画像砖、彩塑、临摹壁画等多个类别。

　　张靖皋长江大桥连接江苏省苏州、泰州和南通，跨江段全长7859米，设置南、北两座航道桥及南中北三段引桥。